Comment dessiner

Apprendre à dessiner peut sembler décourageant, surtout lorsque vous regardez les chefs-d`œuvre par vos artistes préférés. Cependant, il est important de se rappeler que même les grands maîtres étaient des débutants une fois. Commencez par pratiquer des techniques de dessin de base, puis passez à des dessins plus complexes pour capturer des personnes, des paysages, des animaux et plus encore. Si vous gardez dessus, vous serez probablement surpris de la rapidité avec laquelle vos compétences de dessin s`améliorent!

Pas

Méthode 1 de 4:

Comment pratiquer des techniques de dessin général

1. Commencez par dessiner des lignes de base et des courbes. Si vous apprenez simplement à dessiner, commencez par dessiner soigneusement le crayon sur la page en ligne droite. Pratique tenant votre main à des angles différents pour voir ce qui vous donne le plus de contrôle sur le crayon, avec ce qui se sent le plus confortable. Une fois que vous vous sentez à l`aise de dessiner une ligne droite, pratiquez votre poignet pendant que vous dessinez, ce qui devrait créer une courbe. Essayez de faire une série de grosses boucles sur le papier, puis dessinez de minuscules tourbillons en dessous de cela. Cela vous aidera à construire votre coordination œil-main afin que vous puissiez créer les effets que vous souhaitez sur la page.

Pratiquez des lignes de dessin de différentes longueurs, épaisseurs et textures. Essayez de produire des lignes ondulées, des lignes zig-zag et des lignes enchevêtrées et brassées.
Après avoir été à l`aise avec des lignes et des courbes, essayez de dessiner des formes. Par exemple, vous pouvez essayer de remplir une page avec des formes bidimensionnelles telles que des cercles, des carrés ou des triangles.
Pour plus d`informations sur le dessin d`une ligne droite, vérifiez Comment dessiner des lignes soignées.

Conseil: Essayez de choisir un ensemble de crayons graphite dans différentes durées afin que vous puissiez expérimenter avec ceux qui correspondent à votre style de dessin le meilleur. La plupart des crayons de qualité des fabricants sur une échelle allant de 9h (le plus dur) à 9B (le plus doux). Les crayons plus difficiles tirent diluant, des lignes plus claires, tandis que des crayons plus doux rendent des coups plus sombres et plus épais.

2. Créer un sentiment de profondeur en ombrage dans une forme. Dessinez une forme simple, telle qu`un cercle et ajouter une source de lumière imaginaire à votre page. Utilisez un crayon pour l`ombre légèrement dans les zones la plus éloignée de votre source de lumière, tout en laissant la zone la plus proche de la source de lumière non ombragée. Continuez à construire l`ombrage jusqu`à ce que vous ayez un fondu doux, vous avez un gradient des valeurs les plus sombres situées aux parties de l`objet la plus éloignée de la source de lumière au plus léger de la zone la plus proche de la source de lumière.

Par exemple, vous pouvez imaginer qu`il y a une lampe brillante du coin supérieur gauche de la page. Dans ce cas, la zone supérieure gauche de votre forme n`aurait pas d`ombrage. Juste en dessous de cette zone, ajoutez des ombres légères puis progressez vers des ombres très sombres dans le coin inférieur droit de votre page.

Essayez de mélanger vos ombres avec votre doigt, une gomme ou un chiffon pour les adoucir.

Pour en savoir plus sur l`ombrage, vérifiez Comment ombrer des dessins. Vous pouvez également lire des techniques d`ombrage plus avancées dans Comment traverser la trappe et Comment planter.

3. Faire sembler un objet mis à la terre en réalité en ajoutant des ombres fontières. Imaginez votre source de lumière, puis dessinez une ombre sur le côté opposé de l`objet de la lumière. L`ombre doit avoir la même forme que l`objet, bien qu`elle puisse être plus longue ou plus courte que l`objet lui-même, en fonction de la distance de la source de lumière et de l`angle de la lumière.

Par exemple, si vous avez un bol de fruits sur une table, la table lancera une ombre sur le sol, le bol jeta une ombre sur la table et le fruit coulera une ombre à l`intérieur du bol.

Utilisez votre doigt ou une gomme à gomme pour brouiller les bords de l`ombre de sorte qu`il semble plus réaliste.

Vérifier Comment dessiner une ombre pour apprendre plus!

4. Dessinez une grille sur le papier si vous avez besoin d`aide avec des proportions. Si vous dessinez quelque chose d`une image source, dessinez plusieurs lignes verticales et horizontales espacées uniformément sur votre papier pour faire une grille. Ensuite, dessinez les mêmes lignes sur votre image source. Regardez chaque carré individuel sur l`image source et copiez-le dans le carré correspondant sur votre papier. Votre image finie doit être proportionnée avec l`original!

Par exemple, vous pouvez dessiner 3 lignes verticales et 2 lignes horizontales pour faire une grille 4x3.

Ça va bien si les carrés ne sont pas de la même taille sur votre image source que sur votre papier. Vous allez naturellement ajuster la taille lorsque vous copiez la photo que vous voyez dans chaque grille. En fait, cette technique est souvent utilisée pour redimensionner un dessin.

5. Montrer la dimension d`un objet en apprenant une perspective. Pour commencer à pratiquer une perspective, dessinez une ligne horizontale sur votre papier pour représenter l`horizon. Faire un petit point sur la ligne. Ce sera votre point de disparition. Ensuite, dessinez deux lignes inclinées qui se rencontrent au point de disparition et s`étendent vers le bas de votre papier. Cela peut représenter une route, un ruisseau, des pistes de chemin de fer ou toute autre voie. La partie la plus large du chemin, près du bas de la page, semblera la plus proche de vous, tandis que le point de disparition semblera très loin.

Perspective signifie que les objets qui sont de près semblent être plus grands que les objets éloignés. Les dessins de perspective simples ont un seul point de disparition, bien que des dessins plus complexes puissent avoir deux ou même trois.

Comprendre la perspective aidera également votre ombrage et que les ombres de la fonte sont plus réalistes.

En savoir plus en vérifiant Comment dessiner la perspective. Vous pouvez également lire Comment dessiner une boîte 3D Pour une autre façon d`étudier le concept de perspective.

6. Construire un objet de différentes formes. Lorsque vous avez maîtrisé l`art du dessin et de l`ombrage de formes de base, vous pouvez dessiner des objets beaucoup plus complexes en les étincelant en formes plus simples. Regardez quelque chose que vous voudriez dessiner, comme une figure humaine, une voiture ou votre main - et essayez de dessiner les formes de base qui le font de.

Vous pouvez vous entraîner en prenant une image - comme une photo d`un magazine ou d`un journal et décrivant les différentes formes directement sur l`image. Par exemple, prenez une photo d`une voiture et décrivez la forme rectangulaire du pare-brise, les formes circulaires des pneus, etc.

Une fois que vous avez esquissé les formes qui composent votre image, omettez-les pour créer une profondeur.

Pour créer un dessin plus fini, connectez les différentes formes avec des lignes pour construire un tout cohérent. Vous pouvez alors effacer les contours des formes individuelles que vous avez esquissées dans.

Conseil expert

Kelly medford

Artistkelly professionnel Medford est un peintre américain basé à Rome, en Italie. Elle a étudié la peinture classique, dessiner et imprimer à la fois dans le U.S. et en Italie. Elle travaille principalement en Plein Air dans les rues de Rome et se déplace également pour des collectionneurs internationaux privés à la Commission. Elle a fondé Sketching Rome Tours en 2012, où elle enseigne Sketchbook Journalisation aux visiteurs de Rome. Kelly est diplômé de l`Académie de l`art de Florence.

Kelly medford
Artiste professionnel

Utilisez un miroir pour pratiquer des objets de dessin. Tenez un miroir devant tout ce que vous dessinez et regardez sa réflexion. L`image inversée le fera avoir l`air frais et vous donnera une nouvelle perspective, ce qui peut vous aider à comprendre comment tirer plus imaginativement.

7. Essayez un dessin de contour. Le dessin du contour est un exercice qui vous aide à apprendre à créer des contours complexes et réalistes. Choisissez un objet à dessiner et à suivre les contours de l`image avec vos yeux tout en le dessinant en même temps. Essayez de garder votre œil sur l`objet que vous dessinez autant que possible, au lieu de vous concentrer sur la main qui fait le dessin. Ne vous inquiétez pas si le dessin n`est pas parfait, essayez d`obtenir la forme de base de tout ce que vous regardez sur le papier.

Faites-en une partie en essayant un dessin de contour continu-essayez de connecter toutes les grandes lignes de ce que vous voyez sans soulever votre main de la page ou de revenir sur ce que vous avez déjà dessiné.

8. Décrivez votre croquis d`abord, puis ajoutez des détails pour garder votre dessin proportionné. Lorsque vous tirez un dessin de l`esquisse pour terminer le travail, ne vous inquiétez pas tout de suite pour les petits détails. Commencez par remplir des formes et des valeurs de base, puis nettoyez votre dessin et ajoutez des détails comme vous allez. Si vous vous concentrez sur des détails complexes trop tôt, vous pouvez faire une partie de votre dessin trop gros ou trop petit, et le travail se sentira déséquilibré lorsque vous avez terminé.

Par exemple, si vous dessinez une fleur, vous pouvez commencer par dessiner les lignes des pétales et la tige. Une fois que vous avez fait cela, vous pouvez commencer à ajouter des détails comme le centre de la fleur et les courbes des feuilles et des pétales. Enfin, vous ajouteriez l`ombrage et les détails complexes laissés.

Méthode 2 sur 4:

Comment dessiner des gens et des visages

1. Croquis une grande forme ovale et une croix pour dessiner le visage d`une personne de près. Dessinez une forme d`œuf à l`envers qui est légèrement plus étroite sur le fond et plus large sur le dessus. Puis esquisser légèrement une ligne verticale et une ligne horizontale traversant l`ovale.

Ces lignes vous aideront à équilibrer les proportions du visage de la personne. Dessinez-les légèrement, puisque vous ne voulez pas qu`ils montrent dans le dessin fini.
Si vous souhaitez en savoir plus, lisez Comment dessiner un visage.

Conseil avancé: Si vous souhaitez que la tête de la personne soit tournée, inclinez le bas de l`ovale à différents angles et inclinez la croix de sorte qu`il fonctionne toujours de la partie la plus large de l`ovale jusqu`au plus étroit.

2. Utilisez les lignes pour esquisser les caractéristiques du visage de la personne. Dessinez les yeux de la personne le long de la ligne horizontale et placez le nez à mi-chemin entre les yeux et le fond du menton. Ajoutez les sourcils au-dessus des yeux, puis ajoutez les oreilles afin que le fond des oreilles alignez-vous au fond du nez, et les hauts des oreilles alignent avec les sourcils.

Imaginez une ligne à mi-chemin entre le fond du nez et le menton, puis placez la bouche sur cette ligne.

De là, vous pouvez remplir des détails tels que les cils, les élèves et les cheveux de la personne, ainsi que des ombres et d`autres détails.

Effacer les lignes verticales et horizontales lorsque vous avez terminé.

3. Tracez un cercle sur un trapèze pour faire la silhouette d`une tête. Si vous dessinez une personne d`un peu plus loin, la photo sera plus réaliste si vous créez la forme d`un crâne. Pour ce faire, dessinez un cercle, puis dessinez une ligne horizontale étroite un peu en dessous du cercle. Créez la jawline en esquissant des lignes inclinées provenant des côtés du cercle jusqu`à l`endroit où ils rencontrent la ligne horizontale.

Les femmes ont tendance à avoir un menton plus étroit, tandis que les hommes ont souvent une grosse mâchoire.

Vous pouvez toujours utiliser les lignes directionnelles croisées d`un dessin de gros plan pour vous aider à garder la proportion que vous remplissez les caractéristiques du visage de la personne.

Dessinez ces lignes légèrement pour ne pas montrer dans votre dessin fini plus tard.

4. Dessinez un rectangle arrondi et un ovale pour créer le noyau de la personne. Juste en dessous de la tête, dessinez un long rectangle, ce qui sera le torse de la personne. Rendre le rectangle très étroit pour une personne mince, ou plus large si la personne est grande. Ensuite, croquis une ovale horizontale chevauchant le fond du rectangle. Ce sera les hanches de la personne.

Si le cou de la personne montrera sur la photo, dessinez un rectangle étroit atteignant la tête de la personne à leur noyau.

Si la personne est toujours debout, le rectangle doit être parfaitement de haut en bas. S`ils sont légèrement penchés, inclinez un peu le rectangle, ou inclinez considérablement le rectangle pour montrer qu`une personne est pliée ou en mouvement, comme une personne qui sprint.

5. Utilisez des lignes droites et des cercles pour esquisser les membres de la personne. Utilisez une ligne droite pour représenter chaque segment des membres de la personne, comme leurs bras supérieurs et inférieurs et les jambes. Ensuite, attire de petits cercles où que la personne se penche, comme leurs épaules, les genoux, les coudes et les poignets.

Dessinez les lignes et les cercles légèrement car ils sont juste destinés à vous aider à visualiser la forme de la personne. Vous les effacerez après avoir ajouté des détails au dessin.

6. Remplissez des vêtements et d`autres détails une fois que le corps de la personne est esquissé. Après avoir attiré la figure de la personne, il est temps d`ajouter des détails. Si vous n`avez pas déjà dessiné les détails de leur visage, vous pouvez le faire maintenant, ainsi que des caractéristiques telles que leurs cheveux, leurs vêtements et leurs mains.

N`oubliez pas que plus une personne est la plus éloignée, moins vous devez inclure des détails. Concentrez-vous sur les silhouettes si vous dessinez un grand groupe de personnes.

Pour plus de conseils sur le remplissage de détails, lisez Comment dessiner des vêtements, Comment dessiner des cheveux réalistes, Comment dessiner des chaussures, et Comment dessiner une main.

7. Essayez des dessins de gestes pour capturer l`essence des poses et des actions. Un dessin de geste est un croquis de base qui capture la forme et un sentiment de mouvement. Commencez par faire des croquis très rapides (e.g., 30-60 secondes) avec juste quelques lignes simples pour capturer les formes et les mouvements que vous voyez. Gardez vos lignes lâches, sommaires et courbes. L`idée est de créer quelque chose qui a l`air dynamique et naturel, pas bien rangé et poli.

Si vous dessinez une figure humaine, essayez de dessiner une ligne à travers le centre de la figure, allant du haut de la tête au pied portant le pied. Construisez le reste de la figure autour de lui, dessinant dans d`autres lignes pour indiquer les angles des hanches et des épaules.

Gardez votre main en mouvement et ne vous inquiétez pas des détails ou de la précision.

Méthode 3 sur 4:

Comment capturer des paysages

1. Utilisez une photo de référence ou votre propre vue personnelle. Trouvez une photo d`une scène naturelle que vous aimez ou regardez la fenêtre et dessinez ce que vous voyez. Lorsque vous dessinez un paysage, il est souvent utile d`avoir une sorte de référence pour vous aider à obtenir vos proportions, surtout quand vous commencez à commencer.

Conseil: Si vous ne trouvez pas une photo que vous aimez et que vous n`avez pas de bonne vue de votre maison, essayez de prendre un croquis dans un endroit naturel comme un parc national ou un refuge faunique dans votre région.

2. Dessinez une ligne horizontale sur votre page pour l`horizon. La ligne qui divise le sol et le ciel dans une image de paysage s`appelle la ligne d`horizon. Esquisser légèrement cette ligne où que vous souhaitiez que votre horizon tombe. Gardez à l`esprit que si votre horizon présente des montagnes, des arbres, des bâtiments ou d`autres éléments surélevés, il peut ne pas être une ligne parfaitement droite.

Selon la règle des tiers, votre image sera plus intéressante visuellement si vous placez la ligne d`horizon un tiers de la gravité du bas ou du tiers du haut de la page.

Si vous dessinez votre horizon plus loin dans la page, le spectateur verra plus de terrain, et si vous le dessinez plus loin, ils verront plus du ciel.

Dans une image de paysage typique, le papier est tourné de manière à ce qu`il soit large, plutôt que de grand.

3. Ajouter un point focal dans votre image. Pour que votre dessin de paysage semble intéressant, ajoutez un objet accrocheur pour le spectateur à regarder. Cela pourrait être un arbre, un bâtiment, des rochers intéressants aux côtés d`un ruisseau, d`une grange, d`une cascade, d`un banc, d`une personne ou autre que vous pouvez penser à. En règle générale, le point focal est le plus grand élément d`une peinture, bien que cela puisse également être un objet qui se démarque à cause de sa couleur ou de sa contraste.

Par exemple, un petit patch de fleurs jaune vif à la base d`un courant attirerait probablement l`œil des téléspectateurs si le reste des couleurs dans la peinture est plus sédate.

Un gros arbuste au premier plan d`une peinture pourrait agir comme un point focal, comme une montagne dominante à l`arrière-plan.

Il est utile d`essayer de trouver une photo de référence ou un angle naturel avec un point focal déjà inclus. Cependant, vous devrez peut-être choisir une partie d`une image plus grande pour la rendre intéressante. Par exemple, vous pouvez concentrer votre dessin sur une zone avec un vieil arbre, plutôt que d`essayer de capturer tout un parc.

4. Utilisez la perspective pour maintenir vos proportions. Lorsque vous créez votre dessin, imaginez un point de disparition sur votre ligne d`horizon. Toute lignes dans l`image doit rappeler à cet endroit. Cela signifiera que vous dessinez des éléments au premier plan, ils semblent donc plus grands, tandis que les éléments de la distance doivent être plus petits.

Par exemple, si vous dessinez des arbres, les sommets et les bas des arbres au premier plan peuvent s`étirer aux bords du papier, si vous aimez. Cependant, comme les arbres ont reculé à l`arrière-plan, les hauts et les bas devraient aligner avec une diagonale imaginaire qui inclinable vers le point de fuite.

5. Simplifier les détails de votre dessin. Lorsque vous dessinez un paysage, n`essayez pas d`attirer toutes les feuilles sur un arbre, chaque lame d`herbe ou chaque brique sur une route pavée. Au lieu de cela, appuyez sur la forme générale d`un objet, puis ajoutez des détails aux petites sections pour donner au spectateur la suggestion de la texture et du mouvement.

Par exemple, vous pouvez dessiner quelques lignes vaporeuses pour indiquer qu`un sapin est couvert d`aiguilles.

Certains détails vont bien, et cela variera en fonction de votre style de dessin. Si vous dessinez une voie pierreuse, par exemple, vous pouvez remplir les détails des rochers au premier plan de la photo, puis commencez progressivement à les espacer jusqu`à ce que vous utilisiez seulement quelques formes circulaires espacées le long du chemin.

Si vous pratiquez un style de dessin hyper-réaliste, vous pouvez choisir d`inclure autant de détails que vous le pouvez, et c`est bien aussi. Cependant, c`est une technique de dessin plus avancée, donc si vous vous trouvez simplement, vous voudrez peut-être inclure simplement les détails de votre point focal et laisser le reste de la photo être plus simple.

Méthode 4 sur 4:

Comment essayer d`autres dessins de base

1. Esquisser un simple objet de la vie. Une fois que vous avez une idée de la façon de contrôler vos lignes et de créer différentes valeurs de lumière et d`obscurité, essayez de dessiner un véritable objet ou un groupe d`objets. Choisissez quelque chose de relativement simple pour commencer, comme un bol de fruits, une fleur ou un vase. Utilisez une lampe pour créer une source de lumière forte. Croquis dans les contours de ce que vous voyez, puis remplissez les ombres et les détails intérieurs.

Essayez de dessiner vraiment ce que vous voyez plutôt que ce que vous pensez que les objets devraient ressembler à. Ceci est plus difficile que ça sonne! Pour le faire, essayez de décrire les espaces négatifs autour et entre les objets plutôt que les contours des objets eux-mêmes.
Celles-ci s`appellent des dessins mortes-vie, et ils sont couramment utilisés dans les classes d`art pour la technique de pratique.

2. Essayez votre main au dessin des dessins animés si vous avez un style ludique. Les dessins de dessin animé ont tendance à être plus simples que les dessins réalistes, mais ils ouvrent également la porte pour que vous soyez plus créatif. Vous pouvez vous dessiner comme un super-héros, par exemple, ou vous pouvez dessiner un animal de bande dessin animé qui va sur des aventures. Vous pouvez même vous pratiquer dessiner un personnage qui existe déjà, comme votre anime préféré ou votre book de bande dessinée.

Concentrez-vous d`abord sur votre personnage principal, puis créez des arrière-plans différents, des caractères de support et des accessoires pour votre dessin animé pour interagir avec.

En outre, jouez avec les expressions faciales de votre personnage et poser pour transmettre différentes émotions et actions.

Vous pouvez également créer des dessins fantastiques réalistes de votre propre imagination. Par exemple, si vous avez une idée claire dans votre tête de ce qu`un dragon ressemblerait, vous pourriez essayer de dessiner que!

Pour plus de conseils, vérifiez Comment dessiner des personnages de dessin animé ou alors Comment dessiner des animaux de bande dessinée.

3. Tracez une image de votre animal préféré pour vous entraîner. Trouvez une photo de référence d`un animal que vous aimez vraiment et étudiez ses fonctionnalités avant de commencer à dessiner. Ensuite, commencez par dessiner le contour de l`animal. Une fois que vous avez fait cela, remplissez toutes les caractéristiques majeures, comme son visage, ses ailes ou ses ailettes. Ensuite, ajoutez progressivement les détails et l`ombrage jusqu`à ce que vous soyez heureux avec l`image.

Dessiner des animaux peut être difficile! Faites attention à la lumière et aux ombres Si vous souhaitez que votre photo soit réaliste ou mettez l`accent sur les caractéristiques les plus notables de l`animal si vous voulez un dessin plus cartoon.

Vérifier Comment dessiner des animaux Pour un look plus en profondeur. Si vous voulez dessiner un animal spécifique, essayez de lire un article comme Comment dessiner un chien, Comment dessiner un chat, Comment dessiner un lion, Comment dessiner un poisson, ou alors Comment dessiner un oiseau.

Conseils

Ne soyez pas découragé si vous ne pouvez pas obtenir vos idées sur papier tout de suite. Le dessin prend beaucoup de pratique, alors gardez-le!