Comment agir dans une pièce de théâtre (avec des images)

La pensée d`agir dans une pièce de théâtre peut sembler écrasante ou même effrayante. Bien qu`il y ait beaucoup à faire, il n`y a pas besoin de vous inquiéter - si vous lisez et comprenez tout le jeu, vous êtes déjà à mi-chemin! Passez du temps à fabriquer votre personnage afin que vous puissiez jouer le rôle de manière convaincante. Assistez à chaque répétition, en pratiquant le blocage de la scène et travaillez dur pour mémoriser toutes vos lignes. N`oubliez pas de vous apprécier, aussi.

Pas

Partie 1 de 3:

Crafting votre personnage

1. Lire l`ensemble du script. Même si vous n`avez qu`une ligne ou ne sont que dans une scène, vous devriez toujours lire l`ensemble du script. Pour vous aider à déterminer la meilleure approche de votre propre rôle, étudiez le genre, la parcelle, les conflits et les développements de caractère.

Si vous avez des questions, parlez à l`écrivain ou directeur et obtenez plus d`informations sur le script.

Se mettre dans le caractère. Familiarisez-vous avec le rôle de votre personnage dans la pièce et faites attention à tout ce que vous êtes raconté sur le personnage, y compris leur âge, leur éducation, son statut social, des goûts et des points de vue politiques ou religieux. Pensez à ce qui motive votre personnage à dire et à faire ce qu`ils font, ce qu`ils ont peur et ce qu`ils espèrent.

Composez les informations que vous n`êtes pas donnée pour compléter complètement le personnage. Par exemple, pensez à ce que leur enfance ressemblait à leur enfance, quelles relations sont les plus importantes dans leur vie, comment elles ont géré l`adversité ou la déception, etc.

3. Connectez-vous avec votre personnage émotionnellement. Même si vous n`aimez pas le comportement du personnage, vous devrez vous connecter avec eux pour jouer le rôle aussi possible que possible. Travailler pour comprendre où le personnage est dans leur vie et quels carrefours sont confrontés. Pensez à ce qu`ils veulent et pourquoi. Ensuite, trouvez des expériences émotionnelles similaires dans votre propre vie que vous pouvez utiliser pour jouer au personnage aigemment.

Par exemple, vous trouverez peut-être difficile de raconter la mort du conjoint de votre personnage si vous n`êtes pas veuve. Cependant, pensez à une autre perte que vous avez vécue, comme la mort d`un grand-parent, pour vous aider à vous connecter aux émotions du personnage.

4. Parlez comme votre personnage. Si votre personnage a un accent, prenez le temps d`apprendre à l`imiter correctement. Regarder des films, des émissions de télévision ou des clips vidéo de personnes parlant avec l`accent que vous devez apprendre. Aussi, ajustez la tonalité et de parler de votre voix pour que votre personnage vienne vivante.

Par exemple, si vous jouez au PDG d`une grande entreprise, vous voudrez peut-être parler rapidement et avec force pour montrer que le personnage est à la fois occupé et important.

Inversement, si vous jouez un jeune enfant, vous voudrez peut-être parler d`une voix chant-chant pour montrer l`innocence et l`imagination du personnage.

5. Utilisez le langage corporel pour montrer la personnalité. Il ne suffit pas de simplement dire les lignes d`un certain ton de voix. Vous devez également utiliser votre corps pour démontrer la personnalité de votre personnage. Pensez à la façon dont votre personnage bougerait (e.g., Une jeune personne peut se déplacer rapidement et avoir beaucoup d`énergie, tandis qu`un caractère plus âgé a plus de mouvements d`arrêt plus lentement). Rendre vos mouvements légèrement plus grands que ce que vous le feriez normalement afin qu`elles puissent être vues de n`importe où dans le public.

Par exemple, créez un contact visuel si votre personnage est affirmé ou évitez votre regard si elles sont timides.

Si votre personnage est anxieux, par exemple, montrez qu`en jouant avec l`ourlet de votre chemise ou en mordant votre lèvre. Alternativement, si votre personnage est éliminé, souriez vivement et agissez sous tension.

Partie 2 de 3:

Préparer la scène

1. Connectez-vous avec vos Castmates. Il est important de développer de bonnes relations avec d`autres personnes dans la pièce, surtout si votre personnage est proche de leur caractère. Passez du temps ensemble en dehors de la répétition - voir un autre spectacle, aller manger, visiter une galerie d`art ou un musée ou faire une promenade de la nature ou une randonnée. Si vous vous sentez à l`aise autour d`eux, ce sera évident pour le public et rendra vos relations sur scène plus crédibles.

2. Assister à chaque répétition. Votre première répétition peut être réellement une table, où tout le monde assiste et lit tout le jeu. Vous auriez dû lire la pièce et avoir une compréhension de base de votre personnage et de leurs lignes à ce stade. Il y aura de nombreuses répétitions avant votre première représentation et vous devriez assister à chacun, même si vous n`êtes pas dans les scènes étant répétées.

Utilisez le temps de regarder la pièce afin de bien comprendre ce qui se passe et pourquoi, ou pratiquez vos lignes jusqu`à ce que ce soit à votre tour sur scène.

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3. Pratiquer le blocage de la scène. Pendant les répétitions techniques, vous vous concentrerez sur le blocage de scène, ou comment et lorsque des personnages se déplacent autour de la scène et utilisent l`espace. Parfois, les marqueurs sous forme de bande de masquage seront placés sur le sol pour aider les personnages à trouver leurs taches. N`oubliez pas de penser à la façon dont le personnage que vous jouez marcherait et bouge dans la vie réelle. Pratiquez vos entrées et sortez de la scène aussi.

Par exemple, si le personnage que vous jouez est maladroit, cognez une table ou une autre pièce de meubles, ou prétendez votre voyage tout en vous déplaçant sur la scène.

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Mémoriser vos lignes. Il est essentiel que vous sachiez toutes vos lignes avant que la pièce soit effectuée. Mettez en surbrillance vos lignes et pratiquez-les tous les jours en dehors des répétitions. Lisez les lignes à haute voix afin que vous puissiez expérimenter avec tonalité et livraison. Demandez à un ami ou à un membre de la famille de vous aider à pratiquer des scènes difficiles.

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5. Prenez les notes du directeur au sérieux. S`abstenir de discuter avec le directeur ou d`ignorer leurs conseils. Le directeur a pris le temps de prendre des notes sur votre performance afin de vous assurer que la pièce est la meilleure possible. Poser des questions ou obtenir des éclaircissements si vous ne comprenez pas quelque chose qu`ils vous disent. Prenez leurs conseils à cœur et faites de votre mieux pour l`intégrer à votre rôle.

Partie 3 sur 3:

Effectuer la pièce

1. Montrez-vous à l`heure et préparez-vous. La dernière chose que vos Castmates et vos directeurs ont besoin de quelqu`un qui est en retard et / ou non prêt pour la performance. Aller à la scène tôt pour repasser toutes les rides de dernière minute et vous donner le temps de vous réchauffer. Si vous avez besoin d`apporter quelque chose, faites-le et suivez toutes les directives données de la garde-robe ou du service de maquillage (E.g., Portez un soutien-gorge sans bretelles ou abstenez-vous de couper vos cheveux avant le spectacle).

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Calme-toi avant le spectacle. Les nerfs peuvent parfois tirer le meilleur parti des acteurs les plus expérimentés. Avant que la pièce ne commence, prenez le temps de participer à Activités calmantes. Entraine toi respiration profonde, méditer pendant quelques minutes ou écrire dans votre journal.

3. Être présent dans le moment. Ne pensez pas au public ou sur les performances antérieures ou futures. Laissez-vous aller de tout ce qui s`est passé en répétition et se concentre uniquement sur la performance. Permettez-vous de vous faire prendre dans la pièce comme si les événements se déroulaient réellement en temps réel. Devenir votre personnage et faites de votre mieux pour expérimenter des émotions comme elles le feraient.

Projet votre voix et énoncer vos mots. Il est crucial que tout le monde dans le public puisse vous entendre et vous comprendre. Prenez des respirations profondes de votre ventre afin que vous ayez assez d`air pour livrer vos lignes fort et clairement. Assurez-vous de parler clairement chaque syllabe de chaque mot que vous dites pour qu`il n`y ait pas de confusion. N`oubliez pas de varier votre vitesse et votre tonalité en fonction des lignes que vous dites.

5. Traiter avec des erreurs de caractère. Si quelque chose ne va pas, n`ignorez pas simplement le problème. Pensez à la façon dont votre personnage serait confronté à ce défi et agirait en conséquence.

Par exemple, si le couteau que vous devez couper une corde est manquant à partir de l`ensemble, ne faites pas simplement prétendre couper la corde. Dites quelque chose comme ", mon couteau est parti!"Et regardez autour de vous pour un autre accessoire de l`ensemble à utiliser à sa place, comme un poker de pompiers.

Alternativement, si vous déposez et rompez quelque chose que votre personnage est censé donner un cadeau, montrer au public que vous êtes contrarié par l`accident. Dites quelque chose comme: "Je ne peux pas croire que j`ai cassé ce vase de 400 ans. Qu`est-ce que je vais donner grand-mère pour son anniversaire, maintenant?"

6. S`amuser! Tout votre travail acharné et le temps que vous avez mis dans la pièce est enfin en train de payer enfin. Amusez-vous comme vous regardez la magie du jeu se dérouler. Complimentez vos Castmates et vos équipages après la performance et félicitez-vous sur un travail bien fait.

Conseils

Une bonne règle à travailler est la règle de trois secondes. C`est à ce moment-là que si quelqu`un oublie leurs lignes et ne peut pas se souvenir d`eux dans les trois secondes, un autre acteur prend la relève. Si vous êtes celui qui oublie leur ligne, ne faites pas d`aigre à celui qui remplit pour vous et ne répétez jamais la ligne.

Ne parle pas des coulisses. Quelque chose de plus qu`un murmure peut être entendu dans la foule. Sauvez les Sillies pour l`intermission ou la pause. Silence Backstage, voix extérieure sur pied.

Quand vous êtes habillé, soyez rapide, mais assurez-vous que tout est correct. Si possible, obtenez un autre membre de la distribution pour vous aider à vous assurer que tout va bien.